Domingo com Amadeu e Almada

Cada vez me satisfaz mais sair de casa bem cedo, aos domingos de manhã.

Rumei ao centro de Lisboa, estacionei convenientemente, e fui a pé para a baixa.

Num dia de sol de inverno, a luz resplandecia na cidade, a temperatura amena graças à ausência de vento, convidavam-me ao passeio contemplativo, à fotografia e até ao desenho no diário gráfico.

No entanto, como tinha um objectivo claro, estuguei o passo na subida para o Chiado rumo ao MNAC. 
Quando cheguei à porta de acesso à exposição de Amadeu de Souza Cardoso já lá estava uma fila de gente animada, à espera para entrar. 
Enquanto subia a escadaria a par e passo, entretive-me a observar as pessoas, em pequenos grupos, em família com crianças e jovens, casais de todas as idades, e alguns solitários como eu.

Ao fim de cerca de três quartos de hora entrei finalmente e pude contemplar interessantes exemplares das várias fases da obra do pintor vanguardista.

Amadeu de Souza Cardoso - Auto-retrato - 1913

Quando saí do museu a fila de pessoas já contornava a esquina do edifício.

Fui ter com as minhas amigas que demoraram a chegar e, perante tanta gente à espera, decidiram deixar a visita à exposição para outro dia .

Almoçámos por ali, numa hamburgaria da moda e ainda tive a sorte de estar um bocadinho com as minhas filhotas que se nos juntaram um pouco mais tarde.

De seguida fomos para a Fundação Calouste Gulbenkian ver a exposição de Almada Negreiros, também inaugurada esta semana.

Mais uma vez a afluência de pessoas era enorme, mas a fila avançava rapidamente, até porque aqui o espaço era grande e podia-se circular bastante à vontade.

Como encontrei uma amiga que não via há uns anitos e tínhamos muito que conversar, confesso que vi a exposição apenas superficialmente, excepto uma ou outra obra que nos puxou a atenção e suscitou mais comentários.

De qualquer forma já tencionava voltar para uma visita orientada.

Almada Negreiros - Auto-retrato - 1927

Almada Negreiros - Auto-retrato - 1940

É sempre positivo e enriquecedor visitar museus, visionar exposições, mas há algumas que nos enchem mais a alma.

A partilha de obras de arte, trabalhos criativos, manifestações de vanguarda de pessoas extraordinárias que buliram com as convenções, pode ser inspirador e é sem dúvida pedagógico.

A escrita é uma arte que admiro, mas coloco-a num contexto diferente de habilidades de produção intelectual.

De todas as artes, manifestações de sentimentos, sou mais sensível à música e à pintura.

É difícil exprimir em palavras, tanto podem provocar um vazio como um deslumbramento.

E porque não?

Ao procurar o primeiro desenho que fiz da sala com salamandra, no caderno verde de folhas finas onde iniciei esta actividade, encontrei estes rabisco feitos no verão passado numa sessão de arte e performance organizada pela Sara do Desenho Cru.

Na altura nem me passou pela cabeça partilhar publicamente estas páginas, mas olhando agora para elas, pensei, e porque não?

Não são bons nem são maus, são meus e gosto deles. 
Recordam-me um dia concreto em que me entusiasmei por experimentar algo diferente sem me resguardar de resultados eventualmente ridículos. Uma boa aventura!

Perante o dificílimo desafio, anulei as expectativas e soltei o traço de forma despretensiosa. Arriscar deu-me bastante gozo.

Brincar com as cores e as sobreposições para disfarçar as imperfeições das formas, acabou por dar um certo dinamismo à composição.

Quando o bailarino deu por terminada a sua performance, eu respirei fundo e descomprimi.
Percebi que tinha estado tensa, desenhando obsessivamente sem nunca parar, ansiosa por registar partes dos seus movimentos em contínuo, já que o todo me escapava.

Curiosamente, depois deste exercício tão difícil, pareceu fácil o segundo desafio, desenhar pessoas em pose muito quietinhas. Que alívio!

Galos

Este desenho não foi feito a propósito do novo ano lunar, o Ano do Galo, que começa hoje, mas calha bem.

Na verdade um destes galos tem os dias contados pois é sabido que não pode haver dois galos na capoeira.

Sala com salamandra

Numa sala confortavelmente aquecida pelo fogo da salamandra, a inspiração para rabiscar é muito melhor do que a programação da televisão.

Quase um ano separa estes dois desenhos. 
Descubram as diferenças.

Alegria pura

Cheguei a Lisboa muito antes da hora marcada para o almoço com as minhas filhas.
Estacionei o carro e fui a pé até à Praça da Alegria.

Estava um lindo dia de sol, sentei-me num banco de jardim e escolhi o ângulo da praça que queria desenhar.

Domingo de manhã é mesmo a melhor altura para apreciar a cidade em sossego.

Alguns edifícios estão entaipados em obras, outros estão a precisar de uma pintura de fachada, mas o amarelo do Hotel Alegria, brilha e destaca-se.

Foi por aí que iniciei o desenho.

Esta praça é também o Jardim Alfredo Keil e tem umas árvores gigantes incríveis. 
Árvores-de-Fogo (Metrosideros Excelsa), Palmeiras e Lodões Bastardos (Celtis Australis) centenários.

As Árvores-de-Fogo devem o nome às suas grandes flores vermelhas mas agora no inverno o que salta à vista são as suas longas e ruivas raízes aéreas.

Concentrada nos rabiscos, nem me apercebi da súbita mudança de clima. 
Só reparei no céu cinzento quando senti a falta do calor aconchegante do sol e terminei, apressada, o desenho com pingos de chuva.

Debandei para o local combinado do almoço e aguardei calmamente a chegada das minhas meninas.

Um chá quentinho deu início a uma aprazível tarde com os meus amores maiores.
Alegria pura para mim, a mãe.

Dia de Reis

No final do ano passado, sobretudo no mês de Dezembro, andei assoberbada.

Sem tempo para mim, acabei por não desenhar, nem escrever, quase nem fotografar. O tempo passou sem praticamente nada de bom a registar.

A minha produção mais artística desses dias curtos e frios, foram gorros, feitos em tricot, nos serões à lareira na beira da serra. Muito terapêutico.
Fiz uma bela colecção deles aproveitando os muitos restos de lã que me sobraram de anos de tricotagem.
E no Natal ofereci gorros originais a toda a família.

Finalmente, mesmo a terminar a quadra natalícia, o tradicional Jantar de Reis, um encontro de petiscos e rabiscos dos Foto&Sketchers 2 Linhas.
Primeiro o alegre convívio, depois lá abrimos os cadernos para os sketchs da praxe. 

Na verdade o ponto alto da noite foi, já em casa, desenhar e aguarelar a última fatia de Bolo Rei que comi depois, já fora de horas.

No encontro rabisquei alguns convivas e um desconhecido da mesa da frente, apenas para treinar a mão e o olhar.

Preciso de treinar muitíssimo, mas a diversão compensou-me.

Soneto da Separação

De repente do riso fez-se o pranto
Silencioso e branco como a bruma
E das bocas unidas fez-se a espuma
E das mãos espalmadas fez-se o espanto.

De repente da calma fez-se o vento
Que dos olhos desfez a última chama
E da paixão fez-se o pressentimento
E do momento imóvel fez-se o drama.

De repente, não mais que de repente
Fez-se triste o que se fez amante
E de sozinho o que se fez contente.

Fez-se do amigo próximo o distante
Fez-se da vida uma aventura errante
De repente, não mais que de repente.

Vinicius de Morais 
Setembro 1938

Desejo e inibição

Abro o caderno, pego na caneta e, disfarçadamente, deixo o desejo vencer a inibição de desenhar pessoas sem que elas se apercebam do meu atrevimento.

Para já só pretendo desenhá-las com alguma proporcionalidade.

Não espero sequer que fiquem parecidas com o modelo. 
Basta que um ou outro traço revele alguma semelhança humana.

Como desenho a caneta, tenho de aceitar os erros e aspirar a que da próxima vez consiga melhorar.

Preciso de praticar muito, muito mesmo!

MAC - Museu Arqueológico do Carmo

Fui no sábado passado, e tenciono voltar mais vezes, ao Museu Arqueológico do Carmo para assistir a uma das oficinas "Vamos desenhar com..." organizadas pela Associação Urban Sketchers Portugal.

O Museu encontra-se no espaço da antiga Igreja e Convento do Carmo, parcialmente destruídos no terramoto de 1 de Novembro de 1755 e no consequente incêndio.
Houve várias fases de reconstrução mas no século XIX, por influência do Romantismo, foi decidido não reconstruir o resto do edifício.

O fantástico efeito cénico das ruínas revela-se, afinal, uma indubitável valorização do espaço.

         

          

O tempo não foi suficiente para ver tudo.

Para além dos desenhos que fiz no âmbito da apresentação e do desafio lançado pelo Luís Frasco, partilhados no post anterior, ainda fiz mais estes.

A estátua de D. Nuno Álvares Pereira (1360-1431) Condestável e mordomo-mor do reino, uma das homenagens ao fundador da Igreja do Carmo.

E ainda, um sketch da maqueta de reconstituição da Igreja e Convento do Carmo, em exposição no museu. 

Desenhar com... Luís Frasco

Uma visita ao Museu Arqueológico do Carmo com apresentação e desafio de desenho de um Urban Sketcher profissional, desta vez, Luís Frasco.

Foi uma tarde de sábado muito bem passada no ambiente de convívio que eu tanto gosto. 
Revi pessoas que já me são queridas e tive oportunidade de conhecer mais.

Foi casa cheia e a apresentação do Luís foi muito interessante.
No final desafiou-nos a fazer uma composição de página nos seguintes moldes: desenho de detalhe + desenho de contexto + legenda ou logotipo.

Houve quem fizesse desenhos fantásticos.

Para mim foi um desafio difícil porque não sou muito boa a planear os desenhos. Por vezes tenho visões que acabam por não caber no caderno e confesso que me dispersei porque o museu e todo o espaço é maravilhoso.

Durante a apresentação não resisti a rabiscar. 
Ando mesmo obcecada em conseguir desenhar pessoas por isso tenho de ir praticando. 
O Luís que me desculpe o embaraço mas, para a minha falta de jeito, até não está mal de todo. 
Calma! Não tem pretensões a ser um retrato.

Calçada Portuguesa e Chiado

Símbolo de identidade nacional, a Calçada Portuguesa, é a designação do revestimento artístico que utiliza tradicionalmente pedras calcários brancas e pretas, para pavimentação de passeios e praças.

Originalmente de Lisboa, aperfeiçoada artisticamente no séc. XIX, depressa foi adoptada noutras cidades, nos países lusófonos, as ex-colónias portuguesas, e até em outras cidades do mundo foram requisitados mestres calceteiros para embelezar espaços pedonais e ensinar o seu ofício e a sua arte a estrangeiros.

Os motivos ou desenhos utilizados na Calçada Portuguesa são imensos, dos abstratos aos figurativos, e produzem efeitos surpreendentes nem sempre apreendidos pelos peões que as percorrem na sua azáfama diária.

Um dos padrões que mais gosto é o do Largo do Chiado. 
Embora de uma simplicidade geométrica o efeito global, visto de cima, é fantástico.

Fotografia seleccionada a partir das Imagens do Google

No centro ergue-se a estátua de António Ribeiro, o Poeta Chiado.

Nascido em Évora cedo abandonou a ordem Franciscana, mas nunca o hábito clerical, para viver celibatário em Lisboa, nesta zona da cidade, até morrer em 1591.

Em manuscritos, algumas publicações e num livro de miscelâneas foram encontrados vários autos, um pouco ao estilo de Gil Vicente, cartas e poemas jocosos e satíricos de sua autoria.
Mas a sua popularidade ficou dever-se sobretudo à capacidade de improvisar versos e de imitar virtuosamente as vozes e os gestos de diversas personagens conhecidas, encenando retratos da vida social da época.
Tendo em conta que a estátua de bronze, da autoria de Costa Motta (tio) sobre plinto em pedra de lioz de José Alexandre Soares, ali foi colocada pela vereação municipal em 1925, talvez esta seja uma imagem da Calçada Portuguesa original deste largo lisboeta.

Fotografia seleccionada a partir das Imagens do Google

Marionetas altamente rabiscáveis

A expectativa era grande, mas a realidade superou-a.

Fiquei encantada com a bela e representativa colecção de bonecos, cheios de teatralidade, que encontrei no Museu da Marioneta em Lisboa.

Num encontro dos Foto&Sketchers 2 Linhas, no passado domingo, não houve tempo nem espaço para tanta vontade de rabiscar os expressivos modelos.

Desde os típicos "Robertos", marionetas de luva, que me lembro de ver actuar com as suas vozes características na praia da Ericeira quando era miúda.

Até aos sofisticados bonecos protagonistas de filmes de animação portugueses bastante actuais.

Passando pelos exemplares antigos e históricos de vários pontos do mundo.

Todos pareciam ter uma emocionante história para contar.

Aldeia antiga com nova vida

Póvoa Dão é hoje uma aldeia turística, resultado de um projecto pioneiro de recuperação de uma aldeia medieval, com cerca de sete séculos, situada no concelho de Viseu e banhada pelo rio Dão.

Quando foi iniciada a reconstrução, em 1995, só uma casa era habitada por um casal.
As restantes, cerca de 30, estavam abandonadas e em avançado estado de degradação.

Além das casas disponíveis para o Turismo de Aldeia, também há casas particulares. 
Todas mantêm a traça beirã ancestral com paredes de blocos de granito, mas foram recheadas de conforto moderno.

Envolvida pela natureza, tem um percurso pedestre composto por quatro trilhos ao longo de aproximadamente seis quilómetros, onde os turistas e residentes podem passear descobrindo a biodiversidade da região.

Levaram-me lá, há uns anos, em passeio familiar domingueiro. 

Neste verão fui eu que lá levei a minha filha de férias, para lhe dar a conhecer mais um recanto do nosso maravilhoso país.

Foi numa tarde de muito calor e fomos atacadas por formigas gigantes que nos subiam pelas pernas e nos mordiam ferozmente.
Ainda assim conseguimos fazer alguns sketchs, aguarelados posteriormente a salvo de qualquer investida animal.

Desvendar a Mouraria em sketchs

Lisboa é a cidade das sete colinas que reflecte a luz espelhada no rio Tejo.

Em cada miradouro há uma vista encantadora que revela as singularidades desta cidade nova e velha, o pitoresco e o arrojado moderno, os monumentos, a arquitectura, os jardins e os bairros históricos.

Não tendo o carácter boémio do Bairro Alto ou o charme chique do Chiado, a Mouraria é o bairro mais multicultural de Lisboa.

Depois de desvendar a Mouraria no âmbito de um exercício prático, no Workshop de Escrita de Viagens, fiquei com imensa vontade de lá voltar para a desenhar.

Coincidiu com a organização do encontro dos Foto&Sketchers 2 Linhas num final de tarde de "Rabiscos e Petiscos".

O ponto de encontro foi o Largo da Severa onde há tantos motivos interessantes para o sketching que quando demos por isso já estava a anoitecer e ninguém teve oportunidade de se afastar dali e explorar outras ruas.

Passámos de imediato à fase dos petiscos, desta vez sem mais rabiscos, porque o convívio e a conversa também são muito importantes.